El 15 de Junio de 1962 se firma contrato entre el escultor y la hermandad de Jesús del Perdón[15] para la realización del retablo del altar mayor de la ermita de la Vera-Cruz [Figura 16]. Dicho contrato estipula que la obra sería realizada en madera de pino Flandes y llevaría seis imágenes (San Pedro [Figura 17], San Pablo [Figura 18],San Lucas [Figura 19], San Marcos [Figura 19],San Mateo [Figura 20] y San Juan Evangelista [Figura 20] ) de noventa centímetros de alto, policromados y estofados. También llevaría dos relieves de 180X150 centímetros, policromados, que representan La Coronación de Espinas [Figura 19] y La Exaltación de la Cruz [Figura 20]. Hubo modificaciones en el proyecto inicial, realizándose finalmente otro relieve que representa La Anunciación [Figura 21] y coronando el retablo el escudo de la hermandad. El precio total del retablo sería de 170000pts., pagaderas en entregas mensuales de 15000pts a la vista de trabajos ya realizados y terminados. La madera la compró directamente la hermandad al almacén de Martín Martínez Hernández[16] de Madrid, previa selección del escultor y siendo descontado su costo del precio estipulado por el retablo. La calidad artística del trabajo debía ser la habitual del escultor, haciéndose personalmente responsable de dicha realización, que tuvo lugar en el taller familiar que compartía con su hermano Augusto. La fecha de entrega, que como veremos no se cumplió, debía ser como mínimo de seis meses y como máximo de ocho, a contar desde la firma del contrato. Se articula en tres calles, que narran tres momentos consecutivos de la Pasión: coronación de espinas (izquierda), camino del Calvario (centro, imagen del titular Ntro. Padre Jesús del Perdón, de Quintín de Torres en 1942 ) y crucifixión (derecha). La calle del centro tiene dos pisos. En el piso superior aparece la escena de la Anunciación, contada por el evangelista Lucas, que da sentido a este retablo de Pasión[17]. Ocupa toda la ojiva del presbiterio, con un aspecto y raíz inicial góticos, pero que se transforma por la presencia de tallas vegetales y carnosas, inspiradas en bordados y azulejos regionalistas. A esta mezcla de elementos góticos y barrocos habría que sumar el tratamiento final de las superficies doradas y policromadas con ceras, lo que sumado a la pared pintada de color añil manchego, que se ve al estar las tallas vegetales caladas, le da un colorido intenso y moderno. El rompimiento de gloria tallado formado por una corte de ángeles músicos le aporta otro aire actual. El carácter contemporáneo de los relieves y esculturas también suponen notas vanguardistas. En definitiva, se trata de una obra magistral, ecléctica, en la que los diferentes estilos conjugan perfecta y armónicamente, una obra única en su género. El incumplimiento de la fecha de entrega, llevó a miembros de la Junta de Gobierno a visitar el taller de escultor, apareciendo desavenencias, llegando a decir el escultor que “El arte no tiene fechas de entrega, ni puede someterse a documentos que le liguen los valores, ni fiscalicen sus obras, ya que ello requiere inspiración y estudio muy profundo en el desarrollo del trabajo . La obra (el retablo) es una joya de verdadero arte, por lo que el valor estimado, queda muy por bajo del valor real”[18]. Finalmente, esta magnífica obra de arte fue bendecida el 5 de Enero de 1968.

Se trata de la última obra realizada para esta localidad, si bien quiero reseñar como anécdota, que la talla de la Piedad que actualmente se encuentra en el museo del escultor en San Roque, fue ofrecida a la hermandad del Traspaso de esta localidad, llegando a ser trasladada a la misma para que la viera la Junta de Gobierno de la misma, no llegándose, desgraciadamente, a un acuerdo económico para su adquisición.